Programmation 2009 - 2010
24 janvier - 29 février
Kiosk (XXI). Modèles de multiplication.
Édition artistique contemporaine
Inauguration le mercredi 23 janvier 2008, 18h30
Commissariat : Christoph Keller sur une invitation de Jérôme Saint-Loubert-Bié et Catherine de Smet
école des beaux-arts de Rennes
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- Kiosk XV, londres 2003
Créée par Christoph Keller, éditeur et commissaire d'expositions, KIOSK est une archive comprenant plus de 6000 projets d’édition indépendants dans le domaine de l’art, du design, et du design graphique contemporains. Cette archive itinérante évolue et s’enrichit constamment et a été exposée vingt fois en Europe, Amérique du Nord et Nouvelle Zélande. Son objectif est d’offrir une vue globale des activités éditoriales indépendantes contemporaines afin de cerner les différents modèles de reproduction et de diffusion dans le domaine artistique.
À l'école des beaux-arts de Rennes, parallèlement à l'exposition KIOSK:
Jeudi 24 janvier, de 10h à 18h, auditorium, journée d'études "Le graphiste, l'artiste et le livre. Le rôle du design graphique dans l'édition d'art contemporain" réunissant graphistes, artistes et éditeurs: Lionel Bovier, Change is Good, DeValence, Christoph Keller, Regular, Jeff Rian, Kristina Solomoukha, Jérôme Saint-Loubert-Bié et Catherine de Smet
Du 24 janvier au 29 février 2008, galeries du Cloître, exposition "Doubles pages", une sélection de livres d'art contemporain opérée par une cinquantaine de designers graphiques internationaux. Commissaires de l'exposition: Christoph Keller, Jérôme Saint-Loubert-Bié et Catherine de Smet. Vernissage le jeudi 24 janvier 2008 à 18h
23, 24 et 25 janvier 2008, galerie des étudiants, "Livraison", exposition itinérante de livres et documents conçus par des étudiants et anciens étudiants de l'école. Vernissage le jeudi 24 janvier à 18h
Dossier de presse Kiosk (3073Ko)
Carton d'invitation Kiosk (1449Ko)
13 mars - 25 avril
No Picture Avalaible
Francis Baudevin, Stéphane Dafflon, Philippe Decrauzat
Inauguration le mercredi 12 mars 2008, 18h30
Commissariat : Christophe Viart
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- No Picture Available, (Ne Dis Jamais Jamais), 2007.
peinture murale acrylique, dimensions variables.
Crédit photographique: Stéphane Kropf
No Picture Available est un label d’édition créé en 2002 par Francis Baudevin, Stéphane Dafflon et Philippe Decrauzat. Il constitue un corpus d’œuvres réalisées parallèlement à leurs pratiques respectives axées autour de la peinture, de l’image et du signe. Conçu comme une plate-forme d’échanges, il propose ici d’articuler un accrochage de multiples et un ensemble de peintures murales.
De leur attrait pour l’abstraction à leur goût pour la musique, l’exposition qui réunit pour la première fois ces trois artistes a pour originalité de chercher le mouvement qui déplace les lignes.
Dossier de presse (5103Ko)
8 mai - 17 juin
Christian Marclay
SNAP !
Inauguration le mercredi 7 mai 2008, 18h30
Commissariat : master métiers et arts de l’exposition, université Rennes 2, sous la direction de Valérie Mavridorakis, de David Perreau et Elvan Zabunyan
Mamco, Genève
Avec le concours du service culturel, université Rennes 2; ministère de la Culture et de la Communication-DRAC Bretagne, Pro Helvetia, NORAC SA, hôtel Mercure Rennes
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- Christian Marclay, New York, 1996.
C-print, image: 27.9 x 18.8 cm ; sheet: 35.6 x 26.4 cm ; edition of 5. CM-29-PH.
Courtesy galerie Paula Cooper, New York
À la fin des années 1970, alors qu’il poursuit aux États-Unis des études artistiques entamées à Genève, Christian Marclay découvre la musique expérimentale new-yorkaise. Dès lors, son œuvre se situera au croisement des cultures visuelles et sonores, populaires et savantes, et se développera à la fois sur la scène artistique internationale et sur celle de la musique d’avant-garde. À travers la performance acoustique, la vidéo, l’installation, Christian Marclay combine une multitude de médias : instruments "préparés", pochettes d’albums, disques vinyle ou bandes magnétiques, iconographie du rock ou extraits cinématographiques. En regard de son art du remixage, la photographie occupe une place singulière mais constante, bien que peu étudiée et très rarement exposée.
Christian Marclay est né en 1955 ; il vit et travaille à Londres et à New York.
Communiqué de presse Exposition Marclay (210Ko)
25 septembre - 25 septembre
Cool conférence : Eric Baudelaire
Intermezzo n° 1
Inauguration le 19h30
Commissariat : Béatrice Méline et ED SPECTOR
Eric Baudelaire
Dans le cadre du projet Hypertexte et suite à la première co-production avec le centre de la photographie de Lectoure, Béatrice Méline invite le photographe Eric Baudelaire à créer une rencontre détournant les codes de l'histoire de l'art et de la conférence : la cool conférence, une conférence sans parole, une histoire où l'image parle d'abord.
2 octobre - 31 octobre
Focales Acoustiques
Approches critiques, présences du sonore dans les collections du frac Bretagne
Inauguration le mercredi 1er octobre, 18h30
Commissariat : Patrick Otto et Brigitte Charpentier
FRAC Bretagne
Cette exposition vise à attirer l’attention sur la dimension sonore - sous-jacente ou explicite - des oeuvres présentées, allant d’un prolongement imaginaire en faisant abstraction de l’environnement jusqu’à l’isolement d’une bande-son parmi plusieurs vidéos.
Commissariat : Patrick Otto
et Brigitte Charpentier
4 novembre - 7 novembre
Intermezzo n°2
Programmation vidéo
Inauguration le
Commissariat : Bruno Elisabeth
Le Fresnoy, Studio national des arts contemporain, Tourcoing
Anna Katherina SCHEIDEGGER, "Fragments of destruction", film 35 mm,
3 mn, 2004. (Panorama 5)
Antonia FRITCHE, "Impasse", film 35 mm, 7 mn, 2005. (Panorama 6)
Laurent MARESCHAL (en collaboration avec Tami NOTSANI),
"La ligne verte", Vidéo, 2005. (Panorama 6)
Zenchen LIU, "Under construction", vidéo be2007. (Panorama 8)
13 novembre - 19 décembre
LUMPS BUMPS & WINDY FIGURES TOO
Jessica Stockholder
Inauguration le Mercredi 12 novembre 2008, 18 h 30
Commissariat : Mari Linnman
Jessica Stockholder
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- Jessica Stockholder, Bear.
Photographie numérique.
Copyright Jessica Stockholder
Exposée dans les plus importantes institutions artistiques internationales, Jessica Stockholder est connue notamment pour ses installations de grand format qui créent des tensions entre picturalité et tridimensionnalité à l'échelle de l'architecture. Ces compositions très structurées assemblant une multitude d'éléments hétéroclites permettent à l'artiste de jouer à la fois sur des contrastes et des harmonies entre couleurs, formes et matériaux. Jessica Stockholder montre pour la première fois une série d’œuvres photographiques. Ces images accompagnent l’installation Lumps Bumps & Windy Figures Too, œuvre interactive permettant d’aborder un sujet mathématiques par le jeu.
15 janvier - 20 février
D'ailleurs I Won't Play Other to Your Same
Inauguration le Mercredi 14 janvier 2009 à 18h30
Commissariat : Marion Hohlfeldt
Art to be / Les Ateliers de Rennes
Ian Anüll, Mircea Cantor, Danica Dakic, Luc Delahaye, Renée Green, Sharon Lockhart, Geert Mul, Beat Streuli, Juana Valdès
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- Danica Dakic, La Grande Galerie (extrait), 2004.
C-print sur aluminium.
Danica Dakic, VG Bild-Kunst, Bonn
L’exposition, dont le titre emprunte les mots de l’artiste américaine Renée Green, présente une dizaine d’œuvres qui placent le regard sur l’ « altérité » en faisant référence au portrait. Portrait de famille, portrait de lieu, autoportrait, elles questionnent les possibilités de transgresser les conventions liées à l’identification en déplaçant la reconnaissance d’un sujet vers la contemplation d’une image. C’est de ce hiatus entre ce qui est donné à reconnaître et ce qui est donné à voir que naît la compréhension que la représentation de l’autre s’avère toujours être construite, que l’altérité constitue une catégorie d’exclusion de portée politique.
Après les cycles d’expositions « Sociétés critiques » au Badischer Kunstverein et en souvenir de l’exposition « Talking Pictures » au K21 de Düsseldorf, « D’ailleurs » capte quelques tendances de l’art actuel à mettre en scène des images critiques à travers la photographie, le film et l’installation vidéo. La théâtralité de la mise en scène se comprend ici en tant que différence envers la réalité d’où le motif est issu et souligne la construction formelle de l’œuvre. Elle met en évidence que l’œuvre constitue au-delà d’une représentation picturale une présence qui la lie au spectateur. La théâtralité, notion à la fois esthétique et critique, trouve ses racines dans la rhétorique, se différenciant ainsi aussi bien de la narration – notamment pour l’installation vidéo – que du document et peut se comprendre, selon Mieke Bal, en tant que « forme », « médium » et « pratique ».
24 février - 24 février
Intermezzo n°3
Improvisation collective
Inauguration le 24 février. 18h30-20h00
Commissariat : Patrick Otto
CFMI
18h 30 – 19h 00 : "Improvisation 2", étudiants de 1ère année du CFMI (enseignant Frédéric LIGIER) / Frédéric DUFEU / Julien RABIN / Gwenolé FLOCH
19h 00 – 19h 30 : "Improvisation", Benjamin BOIRON, violoncelle / Gabriel BIAU, violon
19h 30 – 20h 00 : Mélanie PANAGET, Chant / Hervé LE BITTER, contrebasse
Cet intermezzo consacré à l’improvisation collective, proposition de Patrick Otto après sollicitation de Denis Briand et Marion Hohlfeldt, est en étroite relation avec la journée d’étude organisée par l’équipe d’Accueil Arts Pratique Poétique. Ce moment est l’occasion d’entendre trois performances, chacune durant environ une demi-heure.
5 mars - 11 avril
SARKIS
ekphrasis
Inauguration le Mercredi 4 mars à 18h30
Commissariat : Master professionnel « Métiers et arts de l’exposition », Département Histoire de l’art
Ecole régionale des beaux-arts de Rennes
Norac
Sarkis
Le Master professionnel « Métiers et arts de l’exposition » présente ekphrasis, une exposition conçue par Sarkis avec les étudiants. Ils activent par la parole des projets inédits de sarkis, à la galerie Art & Essai, dans un dispositif pensé comme une mise en scène.
21 avril - 22 avril
Intermezzo n°4 Katja Fleig et la Compagnie Encore
KF, blonde et rousse, « installation-performance »
Inauguration le 21 & 22 avril, 18h30
Commissariat : La galerie Art & Essai propose une série de cinq intermèdes ponctuels entre chaque exposition de cette saison : performances, conférences, vidéos, programmes musicaux et chorégraphiques
Katja Fleig, chorégraphe et danseuse
Stéphane Lafféach, DJ
Marc Perrin, écrivain
Céline Roux, historienne de l’art
Jean-Marc Ségalen, plasticien
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- , KF, blonde et rousse
Invités pour l’intermezzo n° 4, Katja Fleig et ses collaborateurs investissent la Galerie Art et Essai entre deux expositions...
30 avril - 12 juin
THE WORLD’S MOST IMPORTANT ARTISTS
A data collection which explores the artist’s life in depth
Inauguration le Mercredi 29 avril 2009, 18h30
Commissariat : Denis Briand
Communauté Flamande de Belgique
Galerie Annie Gentils, Anvers, Belgique
Wesley Meuris
Pour sa première exposition personnelle en France, Wesley Meuris a conçu une installation spécifique pour la galerie Art & Essai : The World’s most Important Artists. L’espace de la galerie est recoupé par une longue paroi de verre derrière laquelle 6 grands meubles de classements sont alignés et présentent 15 façades de tiroirs sur chaque côté. Au total 660 tiroirs référencés matérialisent un système de classification et d’archivage des pratiques artistiques.
Dans cette nouvelle installation un principe sous-jacent d’organisation méthodique des données se trouve de nouveau à l’œuvre. Un tableau à trois entrées correspondant aux médiums, au thème d’inspiration et aux dispositions psychologiques des artistes, permet de préparer et d’orienter la recherche qui pourra se poursuivre dans l’espace spécifique des six meubles de classements. Ce tableau est disponible pour les visiteurs sous la forme de fiches individuelles dont il suffit de cocher une case par entrée, pour obtenir une codification renvoyant à un tiroir précis situé dans l’un des meubles de classement.
